汴禅师自斲普照石

寺废瓦不毁,研奇功亦多。已知良斲少,更奈苦心何!
挺挺刚无敌,津津润可呵。羽阳陵谷变,冰井字书讹。
赠比黄金璞,辞惭紫石歌。遥知玉音在,洗耳俟研磨。
作者头像
元好问,字裕之,号遗山,太原秀容(今山西忻州)人;系出北魏鲜卑族拓跋氏,元好问过继叔父元格;七岁能诗,十四岁从学郝天挺,六载而业成;兴定五年(1221)进士,不就选;正大元年(1224 ),中博学宏词科,授儒林郎,充国史院编修,历镇平、南阳、内乡县令。八年(1231)秋,受诏入都,除尚书省掾、左司都事,转员外郎;金亡不仕,元宪宗七年卒于获鹿寓舍;工诗文,在金元之际颇负重望;诗词风格沉郁,并多伤时感事之作。其《论诗》绝句三十首在中国文学批评史上颇有地位;作有《遗山集》又名《遗山先生文集》,编有《中州集》。

猜你喜欢

点化铅仍见,坚凝铁易穿。何年埋朽壤,此日睹青天。
古色秋烟重,哀音夜雨悬。有刀堪切玉,是镜不名砖。
佛荫沦空劫,书林结后缘。禅河一勺水,更拟就师传。
远看山有色(sè),近听水无声(shēng)

远看高山色彩明亮,走近一听水却没有声音。

色:颜色,也有景色之意。

春去花还在,人来鸟不惊(jīng)

春天过去,可是依旧有许多花草争奇斗艳,人走近,可是鸟却依然没有被惊动。

惊:吃惊,害怕。

[赏析]

  看远处的山往往是模糊的,但画上的山色却很清楚,在近处听流水,应当听到水声,但画上的流水却无声。在春天盛开的花,随着春天的逝去就凋谢了。而画上的花,不管在什么季节,它都盛开着。人走近停在枝头上的鸟,它就会受惊飞走。但画上的鸟,即使你走近了,它也不会惊飞。全诗读起来似乎行行违反自然规律,其实正是暗中设谜,写出了画的特点。

  远看山有色,

  远山含笑,有色便是好山,何为有色?清秀俊朗红湿绿垂是色,寒色苍苍亦是佳色,奇傀峭拔也是异色,只因其距离而产生美感,让人觉其有无限的风光。此乃是“静境”,静境之美出乎首句,在于有静心者能品之。这就好比是阳春白雪,一开始就将下里巴人给赶出了艺术空间。取消了浮躁者的欣赏美的资格。在这里,任何的浮躁都不行,有的只是心静如水.但不是死水而是活水.你看画中有水呢?一汪春水有着挡不住的盛情倾泻而出.一种流动之美跳跃于诗人的眼中。

  近听水无声。

  源头活水本是“动境”,而无声二字又进入静境,宁静致远.和首句并无矛盾之处.动静的取舍上诗人可以说是能够做到游刃有余.是什么如此神奇?静的如此让人难以放弃去一探究竟,这样,我们就会接近此诗此画,这样心神和山水便靠近了。一切的妙处只是因为“无声”,无声是一种美。王羲之的诗中有“在山阴道上行,如在镜中游”,便也是这种美。有声无声都溶在一起,完美的天籁之声!庄子所提的“天籁”之声就是如此,当“天籁”与“人籁”“地籁”一起时,便共同构成一个常人无法言语的自然之声。

  春去花还在,人来鸟不惊。

  花儿在那个最美的季节里尽情的开放,并最终将自己的生命燃烧般的开到最美。美到极致后,飘然而去。但此中花儿不谢,只因在画中。不仅仅是如此,写的近近是画中的花,是春尽之时,花儿尽逝,无处得美而伤怀的感触在里面。

  鸟儿不惊,不知青春已尽,岁月已逝。徒留下多少悔恨。

  诗中的画似乎代表着一种梦想,一种可见而不可得的梦想,但那种梦想只是在人的心灵处于一种安静的状态中我们才能够想起。但不可得已是事实,诗人唯有带着淡淡的幽思去寻觅世间最后的能够寄托情怀的东西。人已去,空留花,鸟未惊,人又来,没有永恒的美丽,而一切的美丽都将隐于虚幻。

本站。

双双河洲禽,文彩披丹质。
飞翔不离渚,鸣戏自终日。
寒鱼伏冰池,岁暮饥尔匹。
不欲远求林,投身避罗毕。
几年门外策征骖,不料能来共一龛。壁上未须书岁月,褚河南是护伽蓝。
香拥红云,影摇青盖,水宫竞斗明妆。天然异种,谁数并头芳。
月地恍疑人影,湘妃醉、春散香囊。还相乱,三三两两,交颈紫鸳鸯。
薰风何处起,最宜吟赏。春草池塘。更闲情澹雅,官舍清凉。
折桂预期仙步,斜阳里、相衬槐黄。行看好,舟中莲女,马上彩衣郎。
一饱祇期与众同,残年自分乐溪中。此心久为云留住,犹梦持笺入帝宫。
酒醒池塘耿不眠,帐纹漠漠隔轻烟。
溪风到竹初疑雨,秋月如弓渐满弦。
残梦远经吹角戍,明河长亘衣天。
哀蛩饯晓浑多事,也似严更古驿边。
热门文创IP推荐更多>

返回顶部