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恐是仙家好别离，故教迢(tiáo)递(dì)作佳期。
由来碧落银河畔，可要金风玉露时。
清漏渐移相望久，微云未接过来迟。
岂能无意酬(chóu)乌鹊，惟与蜘蛛乞巧丝。
恐怕是仙人们喜欢别离，所以才叫人们长时间盼望相会的日期。
从来上天布满彩霞直垂银河畔，岂必硬要等待那金风四起玉露凝成之时？
清辉随着时间的推移长时相望已久，接织女过河的微云恰恰涌现得迟。
怎么会忘记不酬谢填河以渡的乌鹊，单给蜘蛛的偏爱向它乞求巧丝。
参考资料：
1、孙建军．《全唐诗》选注：线装书局，2002：3818-3819
2、黄世中．类纂李商隐诗笺注疏解第1册：黄山书社，2009：652-654
3、三台县委员会文史资料委员会．李商隐梓州诗今译：三台县委员会文史资料委员会，1994：146-147
辛未：唐宣宗大中五年（851）。迢递：遥远的样子。
碧落：道教语谓天界，这里指天空。金风玉露时：指秋天牛郎织女相会之时。
清漏：古代以漏壶滴漏计时，夜间清晰之滴漏声曰“清漏”。微云：天河中的云彩。
酬：谢。乌鹊：相传农历七月七日，乌鹊搭成鹊桥渡牛郎织女相会。乞巧：农历七月七日晚，妇女在院中陈设瓜果，向织女星祈祷，请她帮助她们提高刺绣缝纫的技巧。《荆楚岁时记》称“有嬉子网于爪上者则以为得巧”。嬉子是蜘蛛的一种。
“恐是仙家好别离，故教迢递作佳期。”是借牛郎织女故事发端，表现人与人遇合的困难。牛郎织女的故事是在中国长期流传的美好传说。传说中的牛郎织女两颗星宿隔着天河相望，每隔一年时间才能在七月初七的夜晚在乌鹊搭成的桥上相会一次。二人的阻隔本是在外来势力的强压下才形成的，但诗人却翻陈出新，说恐怕是神仙们爱好别离，才故意将相会的时期安排得这么远。从这两句诗中，可以隐约地体察到诗人的这种心情：他和令狐绹的隔膜已经很久，此次进京又经过了许多周折，费了许多唇舌。现在才渐渐有了转机，所以他觉得时间太长，但必定算有了希望，这便是“迢递作佳期”的含义，语中微露喜悦之情又暗寓自我调侃的意味。
“由来碧落银河畔，可要金风玉露时。”二句说，佳人的相会要经过耐心的等待，需要在一定的良辰里才能实现。前句表地点，后句指时问。“金风”表明时间为秋季，暗合七月在初秋之义。
“清漏渐移相望久，微云未接过来迟。”描绘双方盼望相会时的焦急心情。“渐移”表现嫌时问过得太慢。这两句诗是说，二人急切地盼望着相会时刻的到来，可是那漏壶中的刻箭却移动得非常缓慢，他们焦灼地相望了很久很久，然而那些连接两岸的云气尚未接通，所以他们迟迟也未能过河相会。这两句诗曲折地表现出作者在获得补太学博士的职务后，希望再有新的提升，还在焦急地渴盼着。张采田解释这两句诗说“属望尚奢”，是有道理的。
最后两句内容含量更大，思想感情也比较复杂。诗人在这里又拈出七夕的故事与习俗。这两句诗的表面意思是说，牛郎织女得以相会，怎么能不想要报答乌鹊架桥的功德呢？但是为了心灵手巧，人们还是向蜘蛛乞求，希望它把丝套在瓜果上以带来巧慧。若再加以解析的话，前句是借用乌鹊填河成桥以渡织女的故事来暗喻自己是通过令狐绹的引荐搭桥才谋得官职的，对此事当然有心意要感激报答其恩德。后句一转，意谓尽管如此，但我所得到的仅仅是个微不足道的职位，只有再作别的打算了。联系李商隐后来的行踪，这两句诗的语意就更明白了。补太学博士后不久，李商隐就离开此职，到由河南尹改镇东蜀的柳仲鄄幕府中任节度书记，十月改判上军，不久又升任检校工部郎中。这便可证明李商隐对令狐绹的举荐虽有一定的感激之情，但对其职位并不满意。他可能当时已在另寻出路，开始向“蜘蛛乞巧丝”了。
此诗的表现方法非常高明。诗人即事即景抒情，将有关节日的传说、习俗与自己的处境、思想感情巧妙地揉合在一起，借彼言此，既是彼又是此，使二者妙合无垠、浑然一体。从表面意义来看，诗人是在写“七夕”节日的情景，从古老的传说故事到一直延续的民间风俗乃至于当时的客观景象都概括了进去。若仔细品味，诗人在这形象的描述中又寄托了很深的寓意，将自己当时丰富复杂的内心世界含蓄地倾述出来，缠绵委婉，余味无穷，具有很高的审美价值。另外，诗人利用谐音双关的手法，用“巧丝”来谐“巧思”，也增加了此诗的情趣。
举国繁华委逝川，羽毛飘荡一年年。
他山叫处花成血，旧苑(yuàn)春来草似烟。
雨暗不离浓绿树，月斜长吊欲明天。
湘江日暮(mù)声凄切，愁杀行人归去船。
杜鹃放弃了繁华的故园山川，年复一年地四处飘荡。
在异乡鸣叫，鲜血染红了山上花丛，可春天来到，老花园依然草木茂盛。
雨后凉风，它藏在绿树丛中声声哀啼，夜幕初开，它迎着欲曙的天空肃然鸣叫。
天色渐晚，它在湘江边凄凉鸣叫，使归家的船只行人悲愁之至。
参考资料：
1、雅瑟．《唐诗三百首鉴赏大全集》：新世界出版社，2011：420-421页
国：故国。委：舍弃，丢弃。
他山：别处的山，这里指异乡。苑：古代养禽兽植林木的地方，花园。草似烟：形容草木依然茂盛。烟：悬浮在空气中的固体小颗粒。
雨暗：下雨时天色昏暗。离：分开。长：通“常”，持续，经常。吊：悬挂。欲：想要。
湘江：长江支流，在今湖南省。日暮：太阳快落山的时候。凄切：凄凉悲切。愁杀：亦作“愁煞”，谓使人极为忧愁。杀，表示程度深。
旧时有蜀国国王化身杜鹃悲啼的传说。这可能是前人因为听得杜鹃鸣声凄苦，臆想出来的故事。此篇咏写子规，就从这个故事落笔，设想杜鹃鸟离去繁华的国土，年复一年地四处飘荡。这个悲剧性的经历，正为下面抒写悲慨之情作了铺垫。
由于哀啼声切，加上鸟嘴呈现红色，旧时又有杜鹃泣血的传闻。诗人借取这个传闻发挥想象，把原野上的红花说成杜鹃口中的鲜血染成，使用了夸张的手法，增强了形象的感染力。可是，这样悲鸣也不可能有什么结果。故国春来，依然是一片草木荣生，青葱拂郁，含烟吐雾，丝毫也不因子规的伤心而减损其生机。“草似烟”是运用了比喻的修辞，形象生动。这里借春草作反衬，把它们欣欣自如的神态视为对子规啼叫漠然无情的表现，想象之奇特，更胜过前面的泣花成血。第二联中，“他山”与“旧苑”对举，一热一冷，映照鲜明，更突出了杜鹃鸟孤身飘荡、哀告无门的悲惨命运。
后半篇继续多方面地展开对子规啼声的描绘。不同的地方，持续的鸣叫，它就是这样不停地悲啼，不停地倾诉自己内心的伤痛，从晴日至阴雨，从夜晚到天明。这一声声哀厉而又执著的呼叫，在江边日暮时分传入船上行人耳中，不能不触动人们的旅思乡愁和各种不堪回忆的往事，叫人黯然魂消、伤心欲泣。
从诗篇末尾的“湘江”看，这首诗写在今湖南一带。作者罢官，流寓荆南，这首诗反映了他仕途失意而又远离故乡的痛苦心情。诗歌借咏物托意，通篇扣住杜鹃鸟啼声凄切这一特点，反复着墨渲染，但又不陷于单调、死板地勾形摹状，而能将所咏对象融入多样化的情景与联想中，正写侧写、虚笔实笔巧妙地结合使用，达到“状物而得其神”的艺术效果。这是对写作咏物诗的有益启示。