搜索
王母欲过刘彻家,飞琼夜入云輧车。紫书分付与青鸟,
却向人间求好花。上元夫人最小女,头面端正能言语。
手把梁生画花看,凝嚬掩笑心相许。心相许,
为白阿娘从嫁与。
猜你喜欢
学就右军家数字,笔成东鲁圣人书。
鸾翔凤翥三千许,鹤发鸡皮七十余。
从昔晋碑那写此,近来燕说正纷如。
平生嗜好同羊枣,展玩吟哦又起予。
碧浮天欲尽,河汉在高楼。星乱江中夜,砧寒海外秋。
何堪霜与雪,重迫病兼愁。自悔蹉跎久,终年在客舟。
袅(niǎo)袅沉水烟,乌啼夜阑景。
曲沼(zhǎo)芙蓉波,腰围白玉冷。
满屋里烟雾缭绕,点燃着沉香,饮宴歌舞,直至乌啼夜残天亮。
看看曲池里的荷花,在清波上摇荡,摸摸腰带上的嵌玉,像冰一样寒凉。
参考资料:1、(唐)李白等著;钟刚编注.唐三家五绝注释【M】.太原:山西人民出版社.1990:1462、(唐)李贺著;徐传武译注.李贺诗集译注【M】.济南:山东教育出版社.1992:33。
贵公子:泛指贵族公子。夜阑:夜尽。袅袅:烟缭绕摇动。沉水:即沉香。植物,常绿乔木,产于印度、泰国和越南。
曲沼:即曲房。内室,密室。芙蓉波:指美人春心荡漾。白玉:腰带上装饰的玉。冷:夜尽哓寒的情状。
这是写贵公子彻夜饮宴作乐的诗。虽未直接描述“沉湎长夜狎饮”,但通过“袅袅沉水烟”、“腰围玉带玲”,是能让人想象出作乐场面之盛,时间之长来的。全诗仅仅二十个字,似乎刚开了个头,就结束了,但李贺写诗的思路是变化莫测的,诗无定格,句亦无定式,这首诗仅仅是侧面烘托,轻轻一点,便戛然而止。
李贺此诗有意捕捉这“夜阑乐罢的最后一镜头”,通篇仅作含蓄的静态描写,而此前的纵酒豪饮等种种行乐情事,也就尽在不言之中了。诗中的那位贵公子醉眼朦胧,稍带倦态,然而神志尚且清晰,正满意地感触着周边事物的声音、色彩、香氲和质料,仿佛他所有的感官一时都充分地扩张开来。“袅袅沉水烟”一句写视觉和嗅觉,“乌啼夜阑景”写听觉和视觉,“曲沼芙蓉波”写视觉和听觉,“腰围白玉冷”乃写视觉和触觉。综观全诗,作品呈现出由多种微妙感觉纠葛构成的奇特意象。这四句诗涉及到了四种感觉。李贺诗歌内频繁出现的感觉语词中,最引人注目的是芳、香、馨等表现嗅觉和湿、冷、寒等属于触觉的字眼。嗅觉、触觉是日常生活中最为原始的感觉。通过对这些最为原始因而也是最为根本的感觉的尖锐化,李贺实现了对日常生活感觉的超越。
通过诗歌来实现对平凡生活的超越,触及了李贺创作的一处要害。以“唐诸王孙”的名分而论,李贺自视为“贵公子”原无可挑剔,问题是身为没落的贵族,不可能得到社会的普遍尊敬和丰厚的物质待遇。李贺的潜愿既不为现实所容,只能通过诗笔想象在幻境中得到宣泄。《夜饮朝眠曲》、《梁台古意》一类歌诗,肆力绘写五光十色的贵胄游宴生活,这里面弥漫着恣纵行乐的气息,既无道义的约束又无理性的调节,唯能感受到醉生梦死和欲望的尽情流淌。这首《贵公子夜阑曲》,更是无一处理语,任由人类本初就有的“原始感觉”在诗中游走,李贺的心思多少应了那句“我感故我在”。然而,虚幻的总归虚幻,理想与现实云泥之别只能倍增李贺的痛苦,让他在生活的无奈中越陷越深。
倦魂千缕。便樽酒天涯,几曾招去。过了重阳,故国翠微谁主。
愁心未随秋远,只留得、雁行同住。空有匆匆客梦,逐一江残絮。
隔帘栊,总是相思处。叹舞歇歌沈,难缓离绪。换尽芳菲,赢得夕阳如许。
遥山倦眉易敛,应减却、旧时娇妩。犹剩危枝败叶,识候虫悽苦。
南州多暖北州寒,十月黄花锦作团。独把一枝情万种,见花何似见人难。
辩才天人师,一意演说法。犹如一雨倾,药草皆萌达。
瓮盎及湖海,各观天一月。以是度众生,报身随数灭。
旧龛留香灯,想像瞻华发。应供无时穷,龙渊莫之竭。
偶与高人宴武夷,天空山水漾晴辉。金盘晓露葡萄酒,玉女秋风薜荔衣。
雷起石堂龙未蛰,月生沧海鹤初归。瑶台自有长生箓,莫叹尊前往事非。